Recherche d'un lieu de présentation échéance :6 avril

Présentation de votre travail d'intégration

Bon, on a pas de grands murs et de grands espaces comme ça mais on peut s'adapter

Vous travaillez en ce moment à la réalisation de votre visuel et de vos éléments matériels.

Il est temps aussi de prévoir COMMENT et OÙ vous présenterez votre travail d'intégration devant le jury

Je vous demande donc de préparer et de remettre avant ou pour le cours du 6 avril un document qui explique les conditions idéales de présentation en étant le plus réaliste possible (murs, espaces où vous aimeriez accrocher ou installer votre travail, conditions de présentation, etc)

Document imprimé SVP.

Ce document est important car il me permet de vérifier les disponibilités et contraintes des lieux et espaces, de faire la distribution des places, de faire les demandes d'équipement, de coordonner les espaces et la journée du 4 mai. 

1- Nom:

2: Titre permanent ou temporaire du projet

3- Courte description physique: Dimensions, quantités, formats, etc, types de présentation

4- Type d'espace idéal: que vous recherchez (ex: local fermé pas trop grand, un mur très haut, un couloir avec deux murs rapprochés, local sans fenêtre, etc...

5- Identifiez des locaux ou des murs de façon précise ( le B-249, l'espace Hubert-Reeves, couloir au sous-sol en face du z-123, mur de la cafétéria au 2ième, etc) Faites un peu de recherche pour avoir plusieurs possibilités de ce qui pourrait convenir)

6-Précisez les conditions de présentation: (Ex: le silence, aucun meuble, éclairage fermé, etc) ainsi que l'équipement nécessaire (audio-visuel, système de son, projecteur, etc.) 

7- Photographie des lieux  (dans le cas de présentation uniquement vidéo à l'Espace Hubert-Reeves, cette demande ne s'applique pas. 

Semaine du 28 mars

Cette semaine 


Rencontre mardi le 29 mars à 15 heures au local E-207 ou E-105 pour la rencontre avec Jean-François Proulx. Confirmation du lieu de rencontre au cours d'art et ordi.


En passant pour le cours d'ordi III : Début de votre travail de fin de session selon la proposition déposée il y a 4 semaines. Si vous avez fait des changements, arriver avec votre proposition corrigée ainsi que tout ce dont vous avez besoin pour commencer à détailler votre proposition officielle.


Mercredi le 30 mars: Début des rencontres individuelles 
Cette semaine je rencontre: Catherine, Alex, Francis, Lucas, Alexis, Fatima, Monica, Sedrik, Alexandra et Isabelle.  
Horaire de rencontre: 


14h20 Alex
14h40 Lucas
15h Sedrik
15h20 Catherine
15h40 Francis
16h Alexandra
16h20 Fatima
16h40 Alexis
17h Isabelle
17h20 Monica
Indiquez dans les commentaires l'heure désirée en vérifiant auparavant dans les commentaires les plages horaires déjà réservées.
La semaine prochaine le 6 avril je rencontre tous les autres
Stéphanie, Xavier, Ben jamin, Jordan, Ksenia, Marie-Pier, Julie, Richard, Iulia, Gabrielle.
Selon le même horaire. 

14h Julia

14h20 Julie atelier son audio-visuel

14h40 Gabrielle

15h Marie-Pier

15h20 Richard

15h40 Stéphanie

16h Ksenia

16h20 Xavier

16h40 Jordan 

17h Benjamin

17h20

Remise d'ici la semaine prochaine ( 6 avril) sur le blogue de votre compte-rendu de film vu à la FIFA.

N'oubliez pas de m'apporter reçu ou preuve d'achat de votre billet. 

URGENT

Rappel pour les étudiants qui ont été présélectionnés pour l'affiche du colloque d'histoire.


Fatima
Alexis et Monica
Stéphanie et Julia


Remise ce soir avec les dernières corrections. Voir détail sur MIO

FIFA

Tous ceux qui auraient envie de voir deux films au FIFA sont encouragés à le faire. Je rembourserai aussi le deuxième film.

FIFA

Le Festival commence le 17 mars et se termine le 27 mars.

Après avoir épluché la liste des films, courts métrage et animations présentés au Festival international du  film sur l’art, j’en ai pré-sélectionné un peu plus d’UNE VINGTAINE  qui me semblait pertinent pour certains d’entre vous et particulièrement riches pour le plaisir des images ou du contenu ou de l’expérience artistique.

Il s’agit de films très différents des films à grand public, façon Hollywood ou blocbuster commercial.

Ils utilisent des formats différents, ne racontent pas d’histoires au sens traditionnel et conventionnel.

Mais ils explorent la magie de l’art, les coulisses de la production, démontent les entours de la création ou de certaines oeuvres et de l’objet artistique (la danse, l’architecture, le design, la peinture ou la sculpture, le dessin, la BD, la performance, l’animation, l’art public.  Quelquefois on vous construit une histoire aux milles évocations, dans d’autres cas, on fait parler les artistes, on les voit à l’oeuvre ou ceux et celles qui les ont cotoyés, on fabule aussi autour de ces oeuvres, on en fait la demonstration de ses mécaniques à travers des fragments et des montages excentriques.

Bref on vous offre une expérience sur l’art différente, éclairante.

Certains sont de très courts films de 8, 12, 16 minutes.  Ils sont aussi exigeants que les plus longs. Beaucoup en très peu de temps.

A typical morning for green and blue

Annette Messager: - pudique et publique

Arcimboldo - Nature and fantasy

Dix fois Dix (à propos d’Otto Dix)

Aujourd'hui (Dates-video) Claire Savoie

Enki Bilal – Au-delà de l’image

Francis Bacon

Hoop

If I can fly

Jean-Michel Basquiat

Joann Sfar (dessins)

Le jeu du pendu

Loop Holes

New York Dance – States of performance

Nikki de Saint-Phalle et Jean Tinguely – Les Bonny and Clyde de l’art

Oliafur Eliasson – Space is process

Patrice Chereau – Le corps au travail

Portrait de Benoît Peteters en créateur nomade

Sylvie Laliberté

The colour of your socks – a year with Pipilotti Rist

The year of Anish Kapoor

Trains

Winds of heaven – Emily Carr, carvers and the spirits of the forest

You must remember this

Zilon

Je vous demande d’aller à un visionnement, ce peut être un de ces films ou un autre dans la très grande selection de cette année, en choisissant en fonction de votre projet. En pensant à en retirer certains enseignements contenu, forme, angle, visuel, etc.

À la fin du festival, je vous demande de publier un commentaire sur le film que vous avez vu.

Dans la première partie, vous nous indiquez le sujet du film, le traitement de ce sujet, comment le film se présente, son visuel. (avec information technique: titre, auteur, année de réalisation, etc Les moments forts ou particuliers.

Dans la deuxième partie vous donnez vos commentaires, ce que vous avez apprécié, ce qui vous a surpris ou choqué, ce que vous avez apprécié ou ennuyé par rapport au sujet, par rapport à la forme.

Et ce que vous en retenez qui pourraient vous être utile.

Un texte d’au moins 300 mots mais pas plus de 500 mots.

Les dangers de ce texte: Attention à la répétition, la qualité de la langue, soyez précis et personnel tout à la fois. Le je est de mise.

Dangers de l'étape production

Lors de l'étape production, nous avons moins de rencontre.


Mais il y a certains dangers dans cette étape et j'aimerais que des erreurs commises par des étudiants les années passées soient évitées cette année.
En voici quelques unes:


1- Le travail doit suivre le plan de travail et l'échéancier que vous vous êtes donnés. Un travail de production fait uniquement dans les 2 dernières semaines ou dans les 2 ou 3 derniers jours (???), ne rend pas compte d'une recherche et d'une réflexion mais de votre capacité à produire un objet. Ce qui n'est l'objectif de cette remise finale.
Donc bien répartir votre travail et bien en rendre compte à chaque semaine. 


2- N'oubliez pas les différents objectifs, angles, problématiques de votre projet, de façon à ce qu'ils soient présents dans la présentation visuelle.  Pris dans la fabrication des images ou de l'installation, certains oublient les bases et prémisses du projet et présentent autre chose, parce qu'ils préfèrent la nouvelle version formelle à ce qui était prévu... (sans autre explication)


3- Soignez la qualité de la présentation finale: installation, éclairage, mise en situation, etc. Certains oublient que la mise en valeur du travail final n'est pas primordiale. En fait votre capacité à soigner la mise en scène autour de votre production fait partie de votre présentation.


4- Ce travail de production des dernières semaines représente un minimum d'heures de travail ( autour de 35 heures). Donc le résultat doit aussi représenter cette quantité de travail sans oublier la qualité qui est de rigueur.  


Si vous êtes impliqué dans votre projet, autant dans l'aspect formel que dans le sujet et l'angle traité, tout ira bien. 

Nouvelles nouvelles

Mauvaise nouvelle : Jean-François Proulx ne peut pas être là le 22 mars en après-midi mais il sera là le 29 mars en après-midi à la même heure. Soit 15 heures pour la présentation d'une réalisation récente concernant un produit particulier:  Kilo. Pour le moment pas de rencontre prévue la semaine prochaine sauf des nouvelles sur votre blogue.


Vous continuez à travailler sur votre projet: détailler votre plan de travail, suivre votre horaire de travail, entreprendre la production, donner des nouvelles sur votre blogue. Je vous mets des commentaires très bientôt.


Bonne nouvelle: La salle multi-fonctionnelle est réservée le 4 mai. Ma demande touche la projection et l'utilisation des espaces de scène et éventuellement d'installation d'oeuvres.


Je vous mets dans un autre article la liste des films recommandés au FIFA. 
Compte-rendu à publier sur le blog. Réflexion autour du contenu. Commentaires critiques sur le sujet et sa forme. À remettre après la fin du festival. 
Attention, le billet d'entrée est remboursé avec une facture et non par un talon de billet déchiré.  

PROFIL: Attente face au cours d'intégration

Ceci s'adresse à tous mais en particulier à ceux qui ne comprennent pas la nécessité de toutes les étapes du cours d'intégration.


Plusieurs se posent encore des questions sur la nécessité de faire de la recherche sur d'autres artistes, sur la nécessité de faire de la recherche plus large et de rendre compte de sa réflexion sur son projet, sur la nécessité de revenir sur les autres cours au cegep (alors qu'ils ou elles n'ont rien appris), sur la nécessité de développer son projet par des questionnements (apparemment inutiles pour eux) autres que techniques. L'explication est simple et la réponse se trouve dans le profil de sortie des étudiants qui terminent le programme arts et lettres.

Ce profil est simplifié mais indique clairement ce qu'un étudiant doit avoir atteint minimalement pour réussir son DEC.


Tant 
au niveau du savoir et des connaissances : Les règles et principes du langage visuel, la même chose pour les outils traditionnels et numériques, une connaissance de l'histoire de l'art et de la communication écrite et visuelle ainsi que certains principes de la communication orale écrite et visuelle. 


Qu'au niveau de la pratique et du savoir-faire: donc démontrer de la polyvalence par l'exploration des technologies et des matériaux, expliquer sa démarche de création en termes clairs et organisés, analyser des productions, les siennes et celles des autres, démontrer  de la polyvalence en traduisant information, idées, concepts, sous différentes formes et supports. 


Tout en étant critique, créatif, autonome, rigoureux, curieux, imaginatif et ouvert sur le monde. 


Ce qui naturellement exige de savoir organiser et synthétiser les informations, transposer la théorie dans la pratique, d'intégrer et faire des liens, entre les apprentissages et avec les autres disciplines et d'argumenter et défendre son point de vue.


Vous avez développé la plupart de ces compétences, certaines plus que d'autres. La plupart du temps, de façon fractionné et divisé dans certains cours, dans d'autres cas en intégrant les connaissances pratiques mais pas nécessairement les savoir-faire ou tous les savoir être. 


Le cours INTÉGRATION est le cours ou vous devez obligatoirement démontrer l'intégration de tous ces acquis.  


Le cercle au centre décrit très bien votre responsabilité dans ce cours. Le cercle n'est pas vraiment un cercle (vous pourriez avoir l'impression de tourner en rond) , sous cette représentation se trouve en fait une spirale en continuelle expansion. 

Définir, réaliser et finaliser un projet jusqu'à sa présentation selon une démarche de recherche et de création. Ce qui implique de dérouler toutes les actions nécessaire à une recherche et une création: Observer le monde, votre monde, concevoir une idée, un projet, explorer ses avenues, expérimenter sa représentation matérielle, réaliser son organisation, réévaluer son résultat, réajuster et améliorer selon cette réévaluation et recommencer encore en observant à nouveau, concevant d'autres étapes et améliorations, explorant d'autres versions, expérimentant l'efficacité des nouvelles trouvailles, réalisant le projet à nouveau, etc etc, etc....

C'est naturellement un idéal et tout ne se fait pas nécessairement dans cet ordre et de façon aussi découpé.
Mais tout se fait éventuellement selon une nécessité intérieure et inhérente à chaque projet et à chaque personne.


En espérant que cela soit plus clair. C'est ce que ce cours évalue et c'est ce que moi j'évalue et c'est ce que le jury évaluera. J'ai souligné ce qui semble problématique pour certains étudiants et qui demanderait plus d'investissement. 
Mais vous êtes toujours libre de ne pas en tenir compte. 

Pour la semaine prochaine le 9 mars

Pour la semaine prochaine, vous présentez, du visuel, maquette à l'échelle, des tests, des images, des dessins, tout ce qui peut nous permettre de comprendre l'aspect de votre projet, en tout cas à cette étape ci.




Tout le monde prendra un bout de table et on fait le tour de l'allée.

Une bonne note aide toujours la cote R
Cette présentation compte pour 10 points. Soyez prêt à nous impressionner, à nous donner le goût d'en voir plus.


Les notes sont sur Omnivox. Malgré la moyenne de note qui est basse. Je dois dire qu'il y a une majorité de projets qui sont de haut calibre. Certains se sont repris avec la dernière remise et sont donc sur les rails. Il y a du rattrapage possible en ce qui concerne ceux qui n'ont pas bien documenté les références artistiques et leurs commentaires par rapport au contenu ou à la démarche. Certains autres ne fournissent pas suffisamment de matériel. !!!
Une idée ce n'est qu'un projet virtuel, il faut encore lui donner de la chair. 


Certains ont eu de très hautes notes à cette étape. Et d'autres de plus basses notes. 
Cette évaluation n'est pas nécessairement la prévision de ce qui va se passer dans la partie production.


J'ai vu des étudiants se surpasser dans l'aspect matériel, faire les liens, respecter l'échéancier, augmenter le projet initial et réellement performer. Mais j'ai vu aussi des étudiants ralentir dans la production, hésiter trop longtemps, ne plus savoir. Et arriver de peine et de misère au bout.


Prenez donc la note que vous avez reçu comme un indicatif du travail rendu. ou mal rendu ou pas rendu. Pas plus mais pas moins non plus. 
Cette dernière partie était peut-être votre force, il vous faudra redoubler d'effort dans la matérialisation et la finition pour vous rendre jusqu'à la présentation. 
Si cette partie était votre point faible, alors vous vous dirigez vers l'aspect matériel que vous maîtrisez peut-être mieux. N'oubliez tout de même pas de continuer à évaluer et corriger selon votre objectif. 

Je prendrai des photographies des présentations.
Si vous avez besoin d'un projecteur, M'avisez le plus tôt possible. Lundi au plus tard.


Remise du plan de travail, de votre liste de cours en imprimé avec page de couverture SVP, et sur votre blogue. 


Les prochaine étapes concernent le budget, le type de lieu de présentation avec des suggestions, photos à l'appui, ainsi que l'équipement nécessaire si c'est possible.

Animation pour Xavier

Voici le site d'un artiste qui fait des animations inspirées des films de série B des années 40 à aujourd'hui.
Très court et très efficace.

extrait du site de Jean Lecointre

Jean Lecointre fait des Turkish Delights 

Choisissez les films, c'est ce qu'il faut voir.

L'évolution de Mondrian

Pour Ksenia

extrait du blogue Paperblog

un lien vers Mondrian pour voir l'évolution de la figuration vers l'abstraction